抛开仇日情绪,这是一部好动画
看死君:为了照顾二次元影迷的需求,我们今天暂且不聊戛纳,转而来看看最新出资源的这部日本动画片,片渊须直导演的《在这世界的角落》。相比去年票房大卖的新海诚导演的《你的名字》,本片则以“日本《电影旬报》第一名”的噱头而闻名。(文末资源,见者有份)
作者| 红色吉蒂
公号| 看电影看到死
片渊须直导演的新作《在这世界的角落》,在去年被日本电影旬报大奖评为了第一名,这是继N年前宫崎骏《龙猫》之后,动过电影再次荣登第一。可想而知,这部电影令人期待的程度有多大了。
其实本片早在前几个月的HIFF就登陆了香港院线,豆瓣上第一批打分的用户都给出了较高的分数,可以说好评如潮;不过资源出来后,该片便立即引起了争议。
很多有仇日情绪的人都开始在豆瓣上吐槽该电影题材问题,抓住意识形态问题狠狠不放手,对该动画就历史态度问题提出了质疑和抗议。这股热潮,不禁让我想起宫崎骏几年前的那部《起风了》。
然而电影终归是电影,它有商业的一面、也有艺术性质的一面;电影文本可以从不同角度去分析,不同观众可以用不同的视觉去阐释文本所传递的价值。而对于这样一部作品,可以说它的好不止于电影的故事,如果一味用感情化的心理站边评论,疏忽的也许正是电影所带来的一种视觉之外的感受。
电影故事的背景发生于二战时期,主要讲述了日本广岛江波渔女,北条铃是怎样从一个女孩变为少妇的生活经历。她的视野限于本土的地区,她甚至不认路、不熟悉做菜的方式,但正因如此,她的世界是简单的,她的想法是单纯的,也许她根本就不懂得战争所带来的是什么,而这种对个体人物的工笔细描,显露的却是历史背景下小而真实的一面。
电影没有正面描述战事,动画原有的轻盈风格规避了过于沉重的历史现实场景;而如果说这样一种生活流而又碎片化的叙事,在展现一个日本本土女性对于二战的态度时,令人联想到更多的是法国新浪潮,左岸派导演阿伦·雷乃拍摄的《广岛之恋》。
影片《广岛之恋》令人震惊的不是它对战争的描摹,而是导演以文学性、诗意化的镜头去呈现一个日本男人和一个法国女人的心境。当中包含了大量的私人回忆与矛盾的感情状态。
▲电影《广岛之恋》剧照
而广岛在原子弹爆炸之后的伤痕与疮痍,实际上不仅仅是一个历史事件遗留的现象,它成为了人物内心中一种永远无法抚平的伤痛,是人物之所以有如此选择举措的原因。在记忆与忘却中,反战的情绪自然流露了出来。
本片《在这世界的角落》同样如此,通过一个非常本土的人物,最为平凡的生活,我们感受到的是时代背景下生活原有的面貌;需要去感知的并不仅仅是战争带来的残酷,更多时候是面对战争,人们的一种真实处境。
当面对外甥女被炸死,自己的右手亦失去之后,她自责过,而回忆里的那些假想加剧了不得不面对现实生活的一种无奈;“不管是谁,都会在这个世界有一席之地。而当时,我的一席之地又在哪里?”
疼痛之中,在个人意识里,是一种逐渐酝酿着的巨大遗憾感和缺失感。当她躺在病床上,看着那只缺失的右手,心里面一直重复着那只右手的念想,那种无意识地处在绝望边缘难道不是所有人内心都可能会触发的吗?
而令人更难忘的是,电影本身呈现出来的一种基调。平静缓慢、淳朴简单之中所积淀出来的,是一种饱满而真挚的情感状态,不难让人想到小津安二郎的风格。
小津的电影总是围绕家庭琐事展开,每一个故事都非常的简单,但正是这等平静,悲伤与美好的情绪反而是持久并存。这种看似没有打破平衡的宁静在久久之中积蓄着强有力的力量。正如同小津电影中,来自于女儿离别父亲时,眼中的泪水。矛盾性源于顺从与深爱当中。
在本电影中,来自战争带给生活本身的不幸之后,当广播中那段天皇宣布投降的音响响了起来,铃在愤怒中吼道:“不是说好要战斗到最后一个人吗?这里还有五个人?明明我还有左手还有双脚!”
这是一种绝望的心境到达另一种绝望的心境;第一种绝望是对战争对生活造成的本身;而之后的绝望,便是看清了战争真正的、深刻的恶!
输与赢,不是激起铃真正呐喊的缘由,她起身冲着广播的怒吼,是对于广岛死去的亲人的痛惜、是对于生活为何应该如此苦难的疑问、是对于战争本身的质问。这是一种麻木压抑之后情感积累出来的强烈控诉。
哪怕是在世界角落的一处,也有生命最美好的一面,也有来自个人希望的幻想。而区别于真实电影的是,动画电影将一种抒情一直延续了下去,甚至于说,将一种久久的梦幻之感一直保留在银幕前。在本电影中,抒情推动了整个电影的叙事。
动画电影将人物丰富的内心世界呈现在银幕前,对比于一般的电影,也许这就是一种直接的抒情。这也是动画电影独特的魅力,将天马行空的主观世界与现实交织在一起,最大化地呈现了梦境感,也在一定程度上减弱了那种巨大的伤痛感。
本片中,动画结合了绘画的呈现,铃能够绘画的能力以及她对周边事物无时无刻地观察与幻想,也许就是她看起来在战争中生活得依然平淡惬意的原因。“哥哥葬身大海,但是看着你这幅画,还让我怎么讨厌大海?”
铃为同学水原哲画画,而水原哲感叹地接过这幅画,也许这正是他日后加入海军的重要原因;而在无意间,他暴露了自己的忧伤,也说明了铃本身的乐观。
很多时候,故事都在动画的简笔当中略过了背景的沉重;而故事结构的散文化,加强了来自于铃主观意识中的回忆倾向。叙事中以动画所表现出来的直接闪回,也有力地赋予了影像独特的轻快感,在诸多留白之中显示了动画的清新风格。
正是这样的修饰,一个女人的经历在跨越了时间的限度之后,是如此自然;就算是在战争之后,观众能感受到的情绪也并非像现实主义题材电影那般沉重,而来自于我们内心的便是真挚朴实的情怀加上浓厚抒情性一同带来造就的久违的感动。
最后,另一个小女孩的出现,她象征了一种生命的姿态,铃对她的接受,也再一次印证了来自于世界角落处所含有的温情。
无疑,这部电影成为了去年旬报第一名,不仅仅是因为它的故事,还是因为这个故事给我们带来一种思考。争议也许在于所站立场的角度不同,但是这种族群的回忆模式,是值得我们去学习的!
作者| 红色吉蒂;公号| 看电影看到死
编辑| 骑屋顶少年;转载请注明
影 迷 福 利
如果你想看《在这世界的角落》,请关注“看电影看到死”公号,在后台回复“角落”即可获取百度云资源。
鲸 鱼 放 映 室
五 月 格 桑 - 藏 地 导 演 作 品 展
每当提到藏族导演,万玛才旦、松太加,是我们注定绕不开的两个名字。关于藏地文化和宗教文化,关于藏区人民在面对现代文明的冲击时的挣扎与思考,都是他们作品中的重要命题。
美好的五月,鲸鱼放映室特别推出藏地导演作品展,两位导演,八部作品,以“五月格桑”之名,寄托美好的祝愿。送给所有爱电影的影迷!
本周六(5月20日)放映《太阳总在左边》,周日(5月21日)放映《老狗》和《五彩神箭》,名额有限,报名请猛戳下图!欢迎大家扩散!@所有在北京的影迷
感谢「措瓦」为我们的活动友情提供“藏式酸奶”。来参加活动的影迷,都有机会喝到来自青藏高原的奶!
【 近 期 热 文 】
电影是艺术的最后一口气
Watch Movies Till The Last Breath
名人荐片|活色生香|花园 | 吉光片羽
看死观影团|鲸鱼放映室|看图猜电影
影史札记|台词时刻|影人访谈|资源共享
合作投稿 | kdykds@163.com
喜欢请关注公众号:看电影看到死
死在电影院 是影迷们最大的梦想
死在片场 是导演们最美的绝唱
Dying in the Cinema is the biggest dream for moviegoers,
As dying in the set for directors is the most beautiful wish.